LAFINE PARIS 2026SS上海时装周GLAM高定秀场发布“L#Âme en Fleur少女垂眸”系列：以“神性”描摹向内生长的“少女之灵”。

上海前滩31黑匣子展演中心，2025年10月13日，东方时尚之都的夜幕拉开，LAFINE PARIS于上海时装周GLAM秀场，开启了一场——向内探索“少女之灵”的潜行宇宙。 品牌创始人暨创意总监“CHEYENNE 从来不是粉饰的稚嫩，而是一种原始生命力的勃发与收拢，”设计师在后台采访时如是说，“‘垂眸’的瞬间，是少女与自我神性的初次相遇。我们此次的使命，是将这份‘向内看的静默’，转化为可被感知的设计语言。”

系列因此摒弃了浮夸的宣言，转而潜入情感的微观宇宙。法国钩针刺绣与印度丝线绣以前所未有的密度与细腻交织，构成如星辰光晕般的立体肌理。水晶与珍珠不再只是装饰，而是循着新艺术运动的笔触盘旋而上，宛如圣洁神邸布施的恒久祝福，静谧而充满力量。CAI 蔡艳”以其深耕行业十八年的沉淀，携全新“L#Âme en Fleur少女垂眸”高为捕捉那“不可截留的瞬间”，LAFINE工坊呈现属于工艺的温度。

在“型”上，设计师让还布在人台上直接作画，以立体剪裁推动褶裥如藤蔓般自然缠绕身体。每一处腰线的收省，都不是机械的计算，而是模拟植物生长的有机曲线，最终成就了丰盈柔美的雕塑感轮廓。

在“形”与“色”上，系列展现了更为执着的追求。每一片真丝绡制成的百合与鸢尾花瓣，都通过植物染反复分层浸染、晾晒，方能达到独特的雾彩色调。更极致的是，LAFINE刻意摒弃了用铁丝固定花瓣的常规手法，转而依靠烧边技术与烫花镘的高温定型，让薄纱边缘自然卷曲，使每一朵花在漫长的静置定型后，“长成”如同被晨露浸润的真实状态——这过程，每朵花至少耗费37小时。

“我们不想要那种通过支撑力量‘捏’出来的、符合刻板印象的美，”设计师解释道，“那种可控的美，是工艺的力量。而设计的力量，在于捕捉自然与时间的偶然。我们的角力对象，是瞬间的静美。”级定制婚纱礼服系列，将法式复古的基因淬炼为一场可见的灵性对话，让神圣的自然主义在薄纱与丝线间获得生命。